Michel Bondallaz | Création de musiques originales et arts graphiques

L’art est universel et englobe diverses expressions. L’art a, avant toute chose, une vocation de lien dans une société et son rôle est spécifique, quel que soit l’endroit où il est élaboré. L’art exprime non seulement une expérience individuelle, qui sont des propositions de perceptions du monde proche ou lointain, visible ou invisible, et il doit aussi avoir pour fonction d’élever la conscience des humains.

Personne ne peut nier que l’art, au cours des siècles, a transformé l’humain. L’artiste ne produit pas simplement ce qu’il voit. Il essaie de montrer à la fois la forme et la vie qui l’anime, la forme et son mouvement interne. Une oeuvre d’art a un rythme, une dynamique qui donne sens. Quel que soit le sujet, l’artiste a pour rôle d’amener le spectateur à s’éveiller et à prendre conscience de choses nouvelles, car l’art est un moyen de connaissance, d’approche du monde. Une oeuvre d’art suggère à ceux qui comprennent la fonction des formes, des couleurs ou des sons, ce qu’ils introduisent au niveau psychologique et émotionnel, et leurs impacts.

Donner du sens à l’art est une intention poétique, et cela qualifie le rôle essentiel de l’art dans la vie. Car le rôle de l’art est de dépasser la banalité, d’amener le spectateur ou l’auditeur à d’autres émotions, d’autres valeurs. Les sujets de l’art doivent donc transcender le quotidien. Est-ce créer que de reproduire la réalité quotidienne sans dépasser l’anecdote et le banal ? L’art, d’autre part, est un amusement et un divertissement utile. Une de ses principales fonctions est de permettre une approche sensible des réalités qui nous entourent. Il s’impose comme besoin pour la réflexion, comme moteur qui conduit à l’imaginaire, à la rêverie, à la transcendance. L’art accompagne les hommes depuis la Préhistoire. L’art a, par conséquent, un impact à la fois sur l’individu et la société, et il agit psychologiquement sur les êtres.

Certains pourraient penser que cette approche est une idée désuète. Cependant, si nous avons conscience que les couleurs, les formes et les sons influencent nos comportements, nos tempéraments, notre psychisme par les rythmes et dynamiques qui les conduisent et conditionnent, nous comprendrons la fonction interne et externe de l’art. Si des oeuvres résonnent en nous, c’est qu’elles répondent à notre sensibilité propre et qu’elles conduisent vers un monde sensible insoupçonné.

Le sens de la beauté devrait être ressenti comme nécessité, une nécessité intérieure et vitale pour comprendre qu’elle est significative pour toute action humaine. Comment une action pourrait-elle déboucher sur quelque chose de constructif si la beauté en est absente ? La beauté est garante du respect de la vie, du respect des valeurs humaines. D’autre part, il ne faut pas entendre par beauté une notion qui se rapporterait simplement aux sentiments, à quelque chose de mièvre, de suranné. La beauté, dans ce sens, à quelque chose à voir avec une pensée héroïque et déterminée, qui rend compte du rôle fondamental des couleurs, des sons et des formes. L’art est connaissance, la beauté la révèle.

Couleurs, formes et sons sont des vibrations. Une oeuvre d’art est énergie et résonance. C’est aussi donner à voir ou à entendre une qualité résultant de la pensée. D’autre part, pour exister, la Matière a besoin de l’Esprit; l’Esprit, pour se manifester, être visible dans le monde humain, a besoin de la Matière. L’art s’exprime dans une grande diversité de formes et porte une force spirituelle. L’art répond à un besoin essentiel dans la réalité du monde objectif, dans une syntonie entre sons et couleurs.